Modernizmin temellerini oluşturan farklı anlayışlar zamanla birçok alanda önemli bir yere sahip olmuştur. Amerika’da başlayan ve daha sonraları Avrupa başta olmak üzere diğer ülkelerde görülen özellikle kitle iletişim araçları, teknoloji ve tüketim gibi kavramların, popüler kültürün sanat ve edebiyat alanındaki etkisi oldukça fazladır. Bu etki Pop yazını ve Pop Art akımında II. Dünya Savaşı’ndan sonra meydana gelen köklü değişimlerin ve kuralsızlığın yansıması olarak görülmüştür. Kural ve sınır tanımamak, sıradan şeylere sıra

dışı duygular ve anlamlar yüklemek, bu duyguları yaşanır hale getirmek sanatçıların özellikleri arasında belirginleşmiştir. Bu süreçte her bir eser estetik gerçeklik anlayışını sorgulatmaya neden olmuştur. Bunun yanı sıra sanat akımlarında tüketime yardımcı olmak için tüketimi ön plana çıkartan reklamlar, afişler ve resimli dergiler ağırlıklı olarak yer almıştır. Pop Art akımında kolaj tekniği ya da serigrafi gibi baskı teknikleriyle yaratılan reklam içeren görsellerle oluşturulan eserler dikkat çekerken, Pop yazınında metinler üzerindeki etkisi ve estetik niteliği ön plana çıkmıştır. Pop Art akımında biçimlerin ve renklerin hangi gizemli yolla bilinen nesnelerin göstergesi olabildiğini ve Pop yazında da betimleyebildiğini çözmek kolay bir iş değildir.